——记龙泉青瓷新锐徐哲川
“由博返约、由巧返拙”是从中国美学角度对具有天真自然、意趣非常、超然物外等“逸品”风格特征的艺术家及其作品的评价。我认为，用“由博返约、由巧返拙”来评价龙泉青瓷新锐徐哲川及其青瓷作品，亦是极其恰当。
徐哲川，上世纪70年代出生于一个龙泉青瓷世家，兄弟三人，他排行老二。老大从小被唤作“大lou（读去声）”，其一出生，自然就被称之为“小lou”，那后出生的老三，就是“三lou”了。
要说徐哲川，还得说说哲川的父亲——徐志星先生。老先生12岁起（1956年）就在龙泉半边月（清末孙坑窑遗址）从事青瓷生产。国营龙泉瓷厂成立后，他应招进厂，跟随第一代青瓷老艺人张高岳学习青瓷釉水配制，并一直从事国营总厂生产管理，担任过生产科长、生产副厂长等职。上世纪90年代末，国营龙泉瓷厂破产解散，他凭借在国营瓷厂掌握的配釉技艺，创办了龙泉第一家青瓷原料厂。一直到徐老先生离世，都是在从事着龙泉青瓷的工作，可以说，他就是一个为龙泉青瓷而生之人。我记得，在当时的国营龙泉瓷厂，徐老先生也算得上一个有文化之人，写得一手好字。哲川的母亲和我的母亲同在一个选瓷包装车间，所以，整日里在青瓷堆里玩耍打闹，便是我们这些小伙伴童年时在一起玩耍最大的乐趣。
后来，我外出求学，和哲川间隔了好多年没有联系。在前年的一次青瓷茶具评比中，我被一套做工精致、釉色滋润的作品所吸引。这套名为《双清》的作品，以白泥为胎，壶型浑朴清雅，釉色青润如玉、柔和明净，线条简约流畅，壶盖精致严密，壶嘴挺拔有力、饕餮形纹刻画生动，壶把饰如意纹、自然和美。杯型小巧柔美、温润晶莹，纹饰与壶体交相辉映，整体和谐统一富有素静、沉稳之美感。尤其是烧制工艺，采用了难度极高的传统支钉烧制技艺。惊叹之余，细看作者，才得知是“小lou”徐哲川之作。于是，在一个周末，走进其工作室——壹品坊，和哲川一道赏瓷喝茶，回忆童年往事，在与其探讨青瓷文化的同时，却常惊叹于其对瓷器制作理解之深意。
“让日用青瓷艺术化”，这是近些年来哲川在青瓷创作上一直专注的方向。“由博返约、由巧返拙”，是其在经历多年曲折之后，对于青瓷之道的最大感悟。欣赏其日用套装茶具、手工小杯，皆以难度极高之支钉技艺烧制。我也时常劝他，是否应该用更容易掌握烧制成功率的圈足等技艺烧制，可是，他却一直在坚持。“我要让我的作品更为精致、更具艺术化”，为此，他不断在努力。功夫不负有心人，哲川通过摸索，已经较为成功地掌握了批量烧制支钉瓷器，他的青瓷作品支钉痕迹较浅较细，间隔均匀，做工细腻规整，且成品率较高，极大地提升了日用青瓷的艺术化水平。有多位爱饮茶之友，曾和我说，品茶时用哲川的茶具，更能享受到整个品茶活动的意境之美。徐哲川作品也因其造型精美、釉色滋润，却又极具使用价值、性价比高，受到市场与茶人的青睐。
这些年来，哲川一直在努力。他为了使自己的作品真正做到“由博返约、由巧返拙”的意境，不断地在学习古人，学习传统的龙泉青瓷烧制技艺。他拜金逸林先生为师，投身龙泉青瓷泰斗徐朝兴先生门下，却又不失自我，充分发挥自己的专长，使得他的作品，无论是茶器、香道，还是文房用品，都极具格调，契合古风，颇得业界同行和藏家商户的赞誉。我一直认为，一位艺人在年过四十之后应该有所成就，小我3岁的哲川，也的确取得了较大的成功。
我知道，哲川一直在努力。“小lou”徐哲川的未来，更值得我们期待。
