记者林欣颖
龙泉，地处浙江省西南部的浙闽赣三省边际，这里悠久的历史文化孕育了青翠欲滴、温润如玉的艺术珍品——龙泉青瓷。
龙泉青瓷世家陈坛根一家五代人以一件件不同时代的青瓷作品，记录着近现代龙泉青瓷的发展、壮大、衰落直至涅槃重生的过程，讲述着百余年的龙泉青瓷变迁的故事……
创业时期栉风沐雨、胼手砥足
位于上垟镇的龙泉古窑青瓷博物馆是由陈家的老厂改造的，里面展示了陈家几代人的青瓷作品。在博物馆内，记者见到了正在端详展览作品的陈坛根。今年70岁的陈坛根一辈子都在和青瓷打交道。他告诉记者，从爷爷陈福财那辈开始，陈家就一直从事制瓷行业，从清朝宣统年间到现在，一家五代人从未离开“青瓷圈子”。
“爷爷在清末宣统年间跟着他的师傅烧制青瓷，到民国时期创办了‘裕行窑厂’，但当时由于受到窑基土地、资金等条件限制，规模还不大，一座龙窑仅7个窑间，一家老小全部参与制瓷的工作，还雇佣了4个工人，主要是烧制一些日用瓷和少量的仿古瓷。”陈坛根回忆起祖辈的制瓷历程，“爷爷给父亲取名‘陈裕行’，寄托着传承之意，父亲也一直在为此努力，但是到了父亲那一辈，制瓷行业的发展仍是艰难的，做那些金鱼碗、兰花碗，一只卖不到2毛钱，正因为这样，我从小就知道要从事制瓷行业需投入更多的耐心和毅力。”
1956年，在社会主义改造浪潮中，陈家的“裕行窑厂”进行公私合营，成立“瓷业生产合作社”，陈裕行担任了第三社社长。1957年，陈家听到了令人振奋的消息——周恩来总理下达“要恢复历史五大名窑生产”的指示，这给恢复中的龙泉窑添了一把火。1957年6月，“国营龙泉瓷厂”正式成立，并下设4个分厂，陈家的发展轨迹也随之而变。
“自1957年之后，合作社改为‘国营龙泉瓷器厂第一分厂’，父亲在厂里先后担任了车间主任、技术厂长等职，直到1972年才退休。”陈坛根说，印象中的父亲似乎没有闲暇的日子，加班、管理、技术指导……哪里都有父亲忙碌的身影。
陈坛根受到父亲的言传身教，从小就热爱青瓷艺术，希望继承父亲的志愿。1964年，陈坛根进入国营瓷厂工作。在他的记忆中，瓷厂的起步也是困难重重，在生产方向制定、生产技术水平、贸易环境形势等一系列因素的影响下，瓷厂建设初期的效益不尽如人意。
但随着一次又一次的技术练兵和生产研究，瓷厂得到了前所未有的发展，龙泉青瓷在国际上的知名度和影响力不断提升。陈坛根也在这个过程中，逐渐掌握了青瓷胎、釉的合理配比与制瓷的整体流程，从压坯小工成长为技术副厂长。
转轨时期不离不弃、默守求变
“瓷厂的繁荣是从上世纪60年代持续到90年代，当时龙泉瓷在国际上已经具备一定的影响力。”陈坛根告诉记者，当时总厂约有两三千名职工，厂周边还建起了配套设施，包括托儿所、幼儿园、职工子弟学校和医院等，那是瓷厂最辉煌的岁月。
回忆起这段时光，陈坛根十分感慨。“当年陈家几乎全在厂里工作，陈家人亲眼见证了瓷厂的不断壮大，当时龙泉整个青瓷行业的出口和经济效益均达到了历史最好水平，一些青瓷艺术珍品还纷纷进入国家最高殿堂。”
20世纪90年代，国营瓷厂改制后，受到市场经济浪潮的冲击，国有青瓷行业传统经济模式的弊端日益暴露，生产停滞不前，大批职工下岗，瓷厂渐渐走向衰落。
“我们一家人的生活都与这个厂休戚相关，对瓷厂、对青瓷都有着深厚的感情。”1996年，年近半百的陈坛根拿出全部家当买下一块60多平方米的空地，盖起厂房，决心自己闯一闯。在他的苦心经营下，瓷厂越办越好，不久后他又投资200多万元，买下国营老厂一幢300多平方米的老办公楼和4亩多土地，全面扩建厂房。
到90年代末，市委、市政府提出“二次创业”，同时出台了一系列优惠政策，龙泉青瓷产业在市场活力充分释放的背景下，迎来了新的发展机遇。为了进一步复兴龙泉青瓷文化，政府还不遗余力地搭建平台，陆续建设了青瓷宝剑园区、青瓷宝剑大师园等。这回，陈坛根又投资600多万元打造了“坛根瓷苑”，陈家的青瓷事业也由此有了新阵地。
“这十年来，青瓷产品结构发生了很大变化，以前做日用瓷多，现在人民生活越来越好，买艺术瓷做装饰、收藏艺术瓷的老百姓越来越多，物质生活提高了，人们更加关注精神需求，更热衷于追求青瓷的艺术。”陈坛根坦言，艺术需注重传承，在事业步上正轨之后，他也投入了更多的时间专心致志地研究古瓷，希望以古为师、精进技艺。
一次偶然的机会，陈坛根在书上看到了失传千年的冰裂纹。重重叠叠的细密纹片，似乎裂在不同的釉层之间，平面中裂纹透出纵深的立体感，釉面却没有纹片开裂线，光滑晶莹，自然雅致中给人以奇异美感和无穷意蕴，有种化腐朽为神奇之妙。从此，陈坛根对这个古老的青瓷器物魂牵梦萦，开始琢磨如何复烧出冰裂纹。
“冰裂纹对胚和釉料的收缩比例要求很高，不能差一点。釉薄了，就不起纹片；釉厚了，烧制的时候不是把胚体拉裂、变形，就是釉面严重剥落。还有火候，也是很难控制，窑炉里一氧化碳淡了，釉色会跑出来；浓了，釉色又会吸烟变色。”就这样，制作，失败；失败，再做……六年如一日地实验，这份执着终于有了回报，冰裂纹的出现频率不断提升。2004年，陈坛根的“龙泉青瓷冰裂纹制作工艺技术”还获得了国家知识产权发明专利。
“我们是手艺人，是匠人，所以最重要的是耐性，要沉得下心来，不能浮躁。传统的东西都是浮躁不得的。”陈坛根说，在历史的长河里，龙泉青瓷几经浮沉，经历了多番磨难，每每面临颓势之时，守艺人们都不离不弃、坚守传承，才得以让这份宝贵的遗产留存至今。
创新时期不忘初心、开创未来
“我觉得现在龙泉青瓷的发展已经超过了过去的鼎盛时期，并朝着更好的方向迈进。”陈坛根认为，如何去启发年轻人是他们这一代人的责任，要鼓励、指导年轻人更好地做好本职工作，传承青瓷技艺。
2017年，陈坛根在查田镇溪口村修建了一座龙窑，每年带着徒弟们进行三至五次的龙窑烧制，让他们在实践中更多地了解青瓷的历史文化，也通过多次举办开窑活动，进一步向外界推广龙泉青瓷“人类非遗”的这张金名片。
陈坛根的儿子陈华自幼就跟着父亲学习制瓷，少年时就熟练掌握了青瓷拉坯等技艺。此后，又在景德镇陶瓷学院主修陶瓷美术设计专业，创作了一大批极富时代个性以及美学表达的作品，用自己的努力，成就了一条追求青瓷设计创新的艺术之路。
“陈家的青瓷事业到我这里已经是第四代了，我一直记着父亲的话，没有传承就没有创新，要注重学习临摹仿古造型。”陈华谈及自身的学习经历时说，前辈们用他们在工艺上、技术上的成熟经验，帮助后辈去完成新的理念设计，提高作品的成功率，作为年轻人，要更加注重技术学习和提升艺术修养，并与别的门类相融合，去探索龙泉青瓷更加长远的、合适的发展模式。
受陈华的影响，妻子袁佑平也捏起了瓷土。袁佑平是湖北人，一开始对青瓷并不了解，但经过长时间的耳濡目染，她渐渐对青瓷美丽的造型和釉色着迷，开始自己动手制作。经过几十年的时间，袁佑平在青瓷创作上也多有收获，她所创作的《菠萝菠萝蜜》《有节》等作品在全国陶瓷大赛评比中赢得奖项，这让她倍感欣喜。“儿子现在还在上小学，年纪虽小，但每天都在接触青瓷，我觉得这是一个很好的开始，对培养他的艺术欣赏力和创造力有很大的帮助，希望他未来能够热爱并传承青瓷艺术。”袁佑平说。
在陈家展示厅里最显眼的地方，挂着一张2003年时任浙江省委书记习近平来瓷厂调研时的照片。每当有人问起这张照片的渊源，陈坛根的女婿李邦强总有说不完的美好回忆。
“这是2003年8月8日上午，习近平同志来我们古窑瓷研究所参观调研时拍摄的。”李邦强说，“这些年来，陈家深刻牢记习总书记的寄语——龙泉青瓷是民族瑰宝，一定要好好保护、传承和弘扬。”
为了践行这一嘱托，李邦强团队多年来致力于恢复失传600多年的龙泉明代官窑青瓷传统制作技艺。找瓷土矿、拜访专家、查阅大量资料、开展百余次试验……经历了数不清的失败后，终于在2011年成功再现了当年大明官窑器的风采，为当代龙泉青瓷的传承和发展作出了很大贡献。
“孩子们也是耳濡目染，从小就喜欢玩泥巴，能用泥巴做各种造型。”李邦强向记者介绍，他的女儿李莹今年刚从美国留学归来，一回来，就整日和外甥、侄子们聚在一块儿玩泥做瓷。
李莹告诉记者，她主修的是媒体和文化传播，出于对青瓷的热爱，她希望自己能够学以致用，将知识运用在青瓷的文化推广上，不仅是当青瓷技艺的传承者，也要做青瓷文化的推广者和宣传者。
在李莹看来，每个家庭成员各有特色：“外公陈坛根经历了轰轰烈烈的年代，他的作品沉稳大气；舅舅陈华有着学院深造的经历，作品创新包容；父亲李邦强常年致力于恢复明代官窑传统烧制技艺，作品仿古典雅；舅妈袁佑平则有着女性的独特视角，作品生活气息浓郁。”
百余年间，陈家人创作的龙泉青瓷作品，曾先后被多个国家和地区的爱好者订购、收藏，大量作品获奖。陈家的展厅里，一件件精美的瓷器，一段段质朴的文字，都诉说着这个青瓷世家的传承与发展，既记录着陈家的故事，也折射着龙泉青瓷的变迁。可以说，陈家的故事正是龙泉青瓷变化发展进步的缩影。
“父亲常说‘学做瓷要先学做人’，做人要认真踏实，青瓷事业也一样。若要制瓷，就要从原料开始抓，每个环节都不能有一点马虎；若要办厂，就要办一个质量上乘的，对客户有交待的厂，这是祖辈传下来的规矩。”陈坛根说，成就一番事业非常不易。新一代的青瓷艺人站在新起点上，要不忘初心、接续奋斗，努力去传承和延续龙泉青瓷的根脉，让千年窑火薪传不熄。
