温润如玉的龙泉青瓷，大多通过厚釉来表达。然而正是这种特质，对于喜欢“刻划花”纹饰的艺人来说，可以说是遇上了颇为棘手的难题：釉薄，无以体现釉的质感；釉厚，易遮盖纹饰，难以体现纹饰之美。
于是，寻求一种适合体现纹饰之美的透釉，成为众多青瓷艺人的追求方向。
十年前，还在上大学的湖北人杨江鹏，在一次机缘巧合之下，来到了龙泉上垟。在这个充满青瓷文化元素的小镇里，短短一天，他就被龙泉青瓷之美所折服，那些经典的传统纹饰，更是深深吸引住他。在这里，他还遇到了青瓷前辈陈坛根老师。之后每年寒暑假，他都千里迢迢来到龙泉，刻苦学艺。
转眼间到了2010年，大学毕业了，陈坛根见他踏实肯干，对龙泉青瓷艺术情有独钟，决定让他留在瓷厂。此后五年间，好学的他将龙泉青瓷制作流程和工艺学了个遍。
除了在瓷厂里跟随师傅学习烧制，在空闲时，他养成了逛窑习惯。每次到老窑口，仿佛感受到昔日熙熙攘攘的制瓷场面；拾起脚下老瓷片，似乎能感觉到往日窑火余温，“这是我们发展的基础，基础稳了才能更好向前。”
2015年，他和妻子开始创办自己的个人工作室。内敛和顺的两个人，通过学瓷，相识、相知、相爱，定下终生。2016年，杨江鹏更是在市中职校教师招录中脱颖而出，成为一名陶瓷专业老师。
北宋金村窑的“透明釉”，南宋乳浊釉、天青釉，这些通透明亮的釉色，为喜好刻划花纹饰的青瓷艺人很好地解决了“透视”问题。“半刀泥”“剔花”“浮雕”……作者的用心，在这些青釉底下灵动自在。这是杨江鹏近几年重点的研究方向，由此而及的青瓷传统器型、传统纹饰等，也成了他在课堂上分享最多的内容。
追求一捧透釉，犹如珍爱瓯江的一江清水。杨江鹏的家和工作室，与学校只有一墙之隔。墙内墙外，是他专业育人和潜心研究的不同天地，却又如两个相辅相成的所在，成就了属于他的青瓷世界。
杨江鹏，1986年出生于湖北。丽水市金牌技师，丽水市新苗人才，龙泉市首席技师。现任教于龙泉市中职校。少年时受制瓷业熏陶，经过几年刻苦钻研，在继承前辈传统基础上，融入对现代陶艺的个性理解，逐渐形成自己的独特风格。
洪峰 余庆
